Ehemalige Mitarbeiterinnen

Regina Back, in Erbach im Odenwald geboren, studierte Musikwissenschaft und Romanistik an der Philipps-Universität Marburg und – als Stipendiatin der Französischen Regierung – an der Université Paris IV-Sorbonne. Dort beendete sie ihr Studium mit einer Arbeit zu Les Chansons d’amour de Roland de Lassus.

Von 1996 bis 1999 arbeitete sie in der Programmheftredaktion des Bayerischen Rundfunks in München, woran sich eine kontinuierliche freiberufliche Tätigkeit als Autorin von Buch- und Programmheftbeiträgen, Sendemanuskripten, CD-Booklets u.a. anschloss.

Von 2000 bis 2006 war sie als Wissenschaftliche Mitarbeiterin bei der Felix Mendelssohn Bartholdy-Briefausgabe an der Universität Leipzig, einem Forschungsprojekt der Deutschen Forschungs­gemeinschaft, tätig. Zusammen mit Juliette Appold gab Regina Back den ersten Band der Edition heraus (Felix Mendelssohn Bartholdy, Sämtliche Briefe, Bd. 1, November 1816 – Juni 1830, Kassel u.a., Bärenreiter, 2008). Im Rahmen dieser Tätigkeit nahm sie auch einen Lehrauftrag am Institut für Musikwissenschaft der Universität Leipzig wahr.

Publikationen:

I. Bücher

Felix Mendelssohn Bartholdy. Sämtliche Briefe, Bd. 1, November 1816 - Juni 1830, herausgegeben und kommentiert von Juliette Appold und Regina Back, Kassel u.a., Bärenreiter, 2008 (im Druck).

II. Aufsätze

A Friendship in Letters. The Correspondence of Felix Mendelssohn Bartholdy and Carl Klingemann, in: Mendelssohn in the Long Nineteenth Century. International Conference Dublin 2005, herausgegeben von Nicole Grimes und Angela Mace, London, Ashgate Press, 2011 (im Druck).

„Sonnenhelle Tage“ in Boulogne-sur-Mer. Das Wiedersehen von Fanny Hensel und Carl Klingemann im Spiegel ihrer Korrespondenz, in: Musikgeschichten – Vermittlungsformen. Festschrift für Beatrix Borchard, herausgegeben von Martina Bick, Julia Heimerdinger und Krista Warnke, Köln, Böhlau, 2010, S. 333-348.

„A. Historisches. B Geschäftliches, und C. Sonstiges“. Publikationsgeschichte und kritische Würdigung von Felix Mendelssohn-Bartholdys Briefwechsel mit Karl Klingemann (1909), in: Musiktheorie, 24. Jg., Heft 1, 2009, S. 59-70.

Artikel „Lera Auerbach“, in: Musikvermittlung und Genderforschung im Internet, Hochschule für Musik und Theater Hamburg, http://mugi.hfmt-hamburg.de/grundseite/grundseite.php?id=auer1973, Dezember 2008.

„Eine Symphonie, die von Kennern für sein bestes Werk gehalten wird“. Zu Joseph Haydns Symphonie Nr. 101 in D-Dur, Hob. I:101 („Die Uhr“), und „Meisterstücke von beredter ausdrückender Musik“. Über das Charakteristische, Tonmalerei und Namen in den Symphonien Haydns, in: Joseph Haydns Londoner Symphonien. Entstehung, Deutung, Wirkung, herausgegeben von Renate Ulm, München/Kassel, dtv/Bärenreiter, 2007, S. 146-156.

„Das ländlich Heitere“. Über Volkstänze in symphonischem Gewand, in: Das Lächeln der Euterpe. Musik ist Spaß auf Erden, herausgegeben von Sabine Borris, Berlin, Parthas Verlag, 2000, S. 70-75.

„Kyrill Kondraschin. Chronik von 1979 bis 1983“, „Das Röhn-Trio“ und „Das Spiller-Trio“, in: „Musiziert ehrlich weiter!“ 50 Jahre Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. 1949-1999, herausgegeben von Renate Ulm, Kassel u.a., Bärenreiter, 1999, S. 157-160 und S. 264-266.

„Wenn ich nur eine ernährende Stellung bekommen könnte“. Biographische Notizen zu Anton Bruckner, in: Die Symphonien Bruckners. Entstehung, Wirkung, Deutung, herausgegeben von Renate Ulm, München/Kassel, dtv/Bärenreiter, 1998, S. 18-27.

Julia Heimerdinger studierte Musikwissenschaft an der Humboldt Universität Berlin, Theaterwissenschaft und Psychologie an der Freien Universität Berlin und schloss ihr Studium 2003 mit einer Arbeit zu Neuer Musik im Spielfilm ab. Während des Studiums war sie u.a. Mitarbeiterin in der Musikabteilung des Podewil – Zentrum für aktuelle Künste Berlin, Produktionsassistentin der International Computer Music Conference (ICMC), der Off-ICMC 2000 und Assistentin des Ensembles zeitkratzer.

In ihrem laufenden Dissertationsprojekt (Martin Luther Universität Halle-Wittenberg, Prof. Dr. Wolfgang Auhagen) beschäftigt sie sich mit der Sprache der Analyse Neuer Musik.

Publikationen (Auswahl)

I. Monographie

Neue Musik im Spielfilm, Saarbrücken: Pfau, 2007.

II. Herausgabe

Musikgeschichten – Vermittlungsformen. Festschrift für Beatrix Borchard, hg. von Martina Bick, Julia Heimerdinger und Krista Warnke, Köln: Böhlau, 2010.

III. Aufsätze

»I am compromised. I now fight against it.« Ligeti vs. Kubrick and the music for 2001: A SPACE ODYSSEY, in: The Journal of Film Music (in Vorbereitung).

studierte Schulmusik an der Folkwang Hochschule in Essen und Germanistik sowie Betriebswirtschaftlehre an der Universität Duisburg-Essen. Von 1999 bis 2002 arbeite sie am Lehrstuhl für Historische Musikwissenschaft an der Folkwang Hochschule bei Prof. Dr. Matthias Brzoska und von 2003 bis 2004 am Institut für Fremdsprachliche Philologien an der Universität Marburg bei Prof. Dr. Hermann Hofer. Mit beiden richtete sie im „Berlioz-Jahr” 2003 einen Internationalen Kongress zum Thema „Hector Berlioz und die Deutschen” aus (Kongressbericht: „Hector Berlioz. Ein Franzose in Deutschland”, hrsg. von M. Brzoska / H. Hofer / N. K. Strohmann, Laaber 2005). Es folgte ein einjähriger Forschungsaufenthalt in Paris an der Bibliothèque nationale. In dieser Zeit war sie Stipendiatin des DAAD und der Dr. Egon und Hildegard Diener-Stiftung. Von 2005 bis 2008 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg und betreute redaktionell die lexikalischen

Publikationsliste

I. Monographie

Gattung, Geschlecht und Gesellschaft im Frankreich des ausgehenden 19. Jahrhunderts. Studien zur Dichterkomponistin Augusta Holmès (= Musikwissenschaftliche Publikationen), Hildesheim, Zürich u.a.: Olms (Druck in Vorbereitung, 660 S.).

II. Herausgaben

Hector Berlioz. Ein Franzose in Deutschland (= Kongressband des Internationalen wissenschaftlichen Kongresses „Hector Berlioz und die Deutschen“), hg. von Matthias Brzoska, Hermann Hofer und Nicole K. Strohmann, Laaber: Laaber-Verlag 2004 (352 S.).

Berlioz-Festival. „Hector Berlioz und die Deutschen“ Essen 2003 (= Programmbuch zum Internationalen wissenschaftlichen Kongress, 16.-18.06.2003 Folkwang Hochschule, Essen-Werden), Essen: Carius 2003 (78 S.).

Giacomo Meyerbeer. Le Prophète. Edition – Konzeption – Rezeption (= Musikwissenschaftliche Publikationen, 33), Kongressband des Kongress–Festivals „Le Prophète“, 13.-17.05.2007 Folkwang Hochschule, Essen-Werden, hg. von Matthias Brzoska, Andreas Jacob und Nicole K. Strohmann, Hildesheim, Zürich u.a.: Olms 2009 (678 S.).

III. Aufsätze/Buchbeiträge

„Je rêve une édition allemande soignée – Überlegungen zu Weingartners Berlioz-Gesamtausgabe“, in: Hector Berlioz. Ein Franzose in Deutschland, hg. von Matthias Brzoska, Hermann Hofer und Nicole K. Strohmann, Laaber: Laaber-Verlag 2004.

„Zwischen ,französischer Eleganz‘ und ,deutscher Kraft‘: zur zeitgenössischen Presserezeption der Sinfonien Théodore Gouvys in Deutschland“, in: Théodore Gouvy (1819-1898). Kolloquium 8.-10. Juni 2006, hg. von Herbert Schneider und dem Institut Gouvy, René Auclair (= Musikwissenschaftliche Publikationen, Bd. 29), Hildesheim, Zürich u.a.: Olms 2008.

„Zur Professionalisierung weiblichen Komponierens im Frankreich des ausgehenden 19. Jahrhunderts: Die Dichterkomponistin Augusta Holmès“, in: Kompendium Musik und Gender, hg. von Rebecca Grotjahn und Sabine Vogt (= Kompendien Musik, Bd. 5, hg. von der Gesellschaft für Musikforschung durch Detlef Altenburg u.a.), Laaber: Laaber-Verlag 2010.

„Musik und nationale Identität: Augusta Holmès’ politische Kompositionen als Spiegel individueller wie kollektiver Identitätsfindung während der ,Troisième République‘“, in: Überschreitungen – Transgressions, hg. von Thilo Karger, Wanda G. Klee und Christa Riehn, Marburg: Tectum 2010.

„Rome vue par les Français: Rompreisstipendiaten, Revue musicale und das römische Musikleben im 19. Jahrhundert“, in: Jahrbuch Musik und Gender, hg. von Rebecca Grotjahn und Sabine Meine (in Vorbereitung).

IV. Lexikonartikel

in: Lexikon der Oper. Komponisten – Werke – Interpreten – Sachbegriffe, hg. von Elisabeth Schmierer, Laaber: Laaber-Verlag 2002:
Bertin, Bizet, Boito, Calzabigi, Cammarano, Carmen, Cendrillon, Da Ponte, Erodiade, Esclarmonde, Goldoni, Halévy, Haym, Hofmannsthal, Holmès, La Esmeralda, La jolie fille de Perth, La Juive, La Montagne-Noire, Lamotte, Le Roi de Lahore, Les Pêcheurs de perles, Les Vêpres Siciliennes, Manon, Marmontel, Massenet, Mefistofele, Minato, Molière, Nabucco, Perrin, Quinault, Rinuccini, Rolli, Romani, Scribe, Sedaine, Simon Boccanegra, Striggio, Strozzi, Werther, Zeno

in: Lexikon der Violine, hg. von Stefan Drees, Laaber: Laaber-Verlag 2003:
Alban, Banks, Bernardel, Boumeester, Brescia, Chanot, Cremona, Cuypers, Dodd, Fichtl, Gand, Geigenbau,Geigenbauer, Gragnani, Grancino, Jacobsz, Jacquot, Klotz, Lupot, Mailand, Markneukirchen, Mirecourt, Mittenwald, Neapel, Neuner, Nürnberg, Postiglione, Rombouts, Silvestre, Stadlmann, Tecchler, Turin, Venedig, Widhalm, Willems

ist als Komponistin/ Klangkünstlerin und als Wissenschaftlerin/ Autorin im Bereich zeitgenössische Musik tätig. Sie studierte Flöte, elektroakustische Musik, Musikwissenschaft u.a. an der Hochschule der Künste Berlin und an der Technischen Universität Berlin; 1992–1993 hatte sie ein Stipendium zum Studium in New York.

Als Flötistin wirkte Kirsten Reese als Solistin und in Ensembles bei Konzertaufführungen, Rundfunkmitschnitten (Deutschlandradio, SFB) und Filmaufnahmen (arte/ ZDF) mit. 1998 gründete sie das Bläsertrio 'e-vent' (Flöte, Oboe, Klarinette) >> http://trio-e-vent.kulturserver-berlin.de mit dem sie regelmäßig Konzerte mit Uraufführungen von Auftragswerken durchführt. Sie konzipiert und

Musikwissenschaftliche Forschung, Publikationen und Radiosendungen:

1996 Diplom-Arbeit "Stefan Wolpe: 'Piece in Two Parts for Flute and Piano (1960)'", erschienen 1997 im Pfau Verlag, Saarbrücken; seitdem Veröffentlichungen in Fachzeitschriften, Lexika, CD-Booklets, Programmheften sowie musikwissenschaftliche Vorträge; Schwerpunkte: Komponistinnen (Johanna Beyer, Ruth Crawford Seeger, Nadia Boulanger), Musik der 20er und 30er Jahre, elektronische Musik, experimentelle amerikanische Musik, Musik und Medien

1998 Forschungsstipendium des Frauenforschungsprogramms des Berliner Senats zum Thema "Frauen als Pioniere der musikalischen Avantgarde in den Vereinigten Staaten von 1920 bis 1950"

geboren 1971 in Hamburg, Studium der Historischen und Systematischen Musikwissenschaft sowie der Neueren Deutschen Literatur an der Universität Hamburg, 1998 Magister Artium mit einer Arbeit über "Marc Neikrug: 'Through Roses'. Musiktheater im Kontext der Holocaustrezeption", 1998 Forschungsauftrag der Deutschen Grammophon Hamburg über die Geschichte des Unternehmens im "Dritten Reich", Forschungsarbeiten im Rahmen der Arbeitsgruppe Exilmusik an der Universität Hamburg zum "Reichs-Brahmsfest" 1933 in Hamburg, zur Komponistin Vally Weigl und zu Musik in DP-Camps n ach 1945, 2002 Abschluss der Dissertation über